Camino a casa

Hola ftoons,

Admiro que para el concurso que nos concierne hayas decidido presentar tanto tus proyectos más recientes como aquellos que nunca pasan de moda, en este caso un remake.

En tu favor, tengo que decir que este género de "terror psicológico" es algo ambiguo de trabajar, principalmente porque no es fácil (para mí) redactar un guion que pueda ir más allá de la trama y sepa ponerse en la piel del espectador, hasta el punto de conseguir transmitirle esa tensión a través de la pantalla. Y hubo momentos en los que en estos ocho minutos se aprecian atisbos de una obra que diriges como si llevaras cientos de años trabajando en el séptimo arte, es decir, parecías mostrarte como un veterano al que poco le cuesta dar con las teclas para expresar la emoción en el vídeo, en general por la BSO y la cierta "simbología" del proyecto, en sus elementos: los personajes, el bebé, el tipo uniformado..., por no mencionar que pretendes contar todo en ocho minutos. Casi creando una realidad con lo que es ficción en el juego.

Por ello, me parece que fue un trabajo muy digno por tu parte. Considero que el resultado final fue un poco abstracto, pues aunque ciertamente logras transmitir cierta tensión en detalles más encubiertos, como en su edición, al final hay un poco de "libre interpretación", es decir, no llega a haber una idea clara del significado de cada elemento o por qué sucede cada cosa, y por ello he de reconocer que yo no entendí el significado. Pero tampoco pude empatizar con la protagonista, o entender qué sentía en ciertos momentos. Ella iba muy decidida a por la silueta y el bebé, aun cuando se mostraba desconcertada cuando el coche dejaba de funcionar. Fue en esa transición de intenciones en las que me perdí de la escena, y creo que un aspecto primordial para este terror psicológico es que el espectador pueda ponerse en primera persona en la obra (identificándose con un personaje), que visualizarlo desde fuera (como un espectador pasivo). Lo mismo puedo decir con algunas de las escenas en las que todo cambia muy rápido: ese cuchillo, esa persecución, el atropello en la ciudad, el bebé de un sitio a otro cuando la silueta acaba de desplazarse, las luces que se suponen encendidas pero no se aprecia en la imagen..., son aspectos que no deben captar mucho la atención del espectador, porque le pueden despistar a la hora de seguir la trama. Y yo me perdí en ellos, me dejé privar de esa conexión por unos detalles del rodaje, que te enumero a continuación.

Quizás son consejos que ya aplicas por tu cuenta hoy día, por lo que simplemente contribuiré a que los conserves en la memoria y en lo que haces:

Spoiler:

Por otro lado, te sugiero que mantengas en esta línea dos aspectos fundamentales: el doblaje y la edición. Respecto al doblaje, cuida los volúmenes para que se oigan emparejados, ya que a Dreamvoz la percibí más floja en comparación con la otra actriz. Sobre ésta, creo que harías bien en acercarle la idea de que puede colaborar con nosotros aquí, ya que muestra muy buenas dotes para esto del doblaje; pero sencillamente, y creo que es un aspecto incluso novedoso, pero muy bien recibido para mí, exige que se cumpla ese "doblaje invisible", me refiero a que no solo haya voz cuando el personaje hable, sino que también cuando se mueva, cuando respira..., quizá solo es posible si le acercas el vídeo al actor de doblaje (intuyo que así lo hiciste), pero si no, añade esas acotaciones en el guion. Aquí el resultado quedó muy sobresaliente. Respecto a la edición, hay veces en las que los planos quedan a servicio de la edición (en especial cuando trabajas en acción o ciencia ficción), me refiero a aquellos planos en los que se recurre a efectos especiales, por ejemplo, aquí cuando enfocas las luces del coche; en esos otros géneros, hay montones de escenas preparadas para mostrar algo que se puede componer con un programa externo; sin embargo, en este género, la edición es más "encubierta", porque acompaña a la imagen con movimientos más sutiles: el sonido, la BSO, los filtros de la imagen..., si el resultado permanece así, más disimulado, al final son detalles que se almacenan muy bien en la memoria del espectador y contribuyen a ese golpe de tensión que buscas. Recuerda que los efectos no siempre tienen por qué justificar las escenas.

Por lo tanto, he de concluir que, por qué no, creo que en este género podrías hacer muy grandes trabajos, si te lo propones. Te animo a que crees un metraje con guion propio en este género. Creo que reúnes lo que se necesita para crear. Sobre todo, porque a veces el miedo se puede transmitir sin que haya sustos.

Saludos.